作为君王，他是一个失败的皇帝；而作为诗人，他的诗词却让世人一遍一遍地吟咏。他仰面高唱“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。他低头暗思“流水落花春去也，天上人间”。他，是南唐后主；他，也是一个诗人。我闭目沉吟他的名字——李煜。

一杯淡酒，一轮明月，一位身处凡尘的谪仙。从“仰天大笑出门去”到“安能摧眉折腰事权贵”。他在变，他的生活在变，他的命运在变，唯一不变的是对月亮的痴妄。他“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”，然而现实却是“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。于是他愿散发乘舟，任意漂流，漂流在唐代。而今人们不知是唐朝孕育了诗歌，还是诗歌成就了他——李白！

如果说王维的诗像春天，充满生机；李白的诗如夏天，热情奔放；杜甫的诗似冬天悲凉而又真实；那么，李煜的诗就是秋天其凄戚亦哀伤，一如李清照之“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。

李煜凭栏遥望，长叹“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难”；苏轼孤舟夜游，低念“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”；杜甫独身登高，疾呼“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”；而李白南陵一别，则是高唱“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”。

李煜是秋叶，在位十几载便沦为亡国之君。如同枯黄的枝叶，随风而逝，从高高的枝头忽的掉落于地。任凭行人践踏，他却只能低吟“梦里不知身是客，一响贪欢”。这是他的哭诉，这是他无可奈何的沉吟，更是他对命运的悲思。

夜俞深，天俞清。繁星簇拥着明月闪烁在天际。一位诗人，一位仕途坎坷的诗人，在这夜色中，举起装满忧愁的酒杯，向他的好友——明月——诉说。酒过三杯，他醉了，恍惚中仿佛“对影成三人”。

秋雨，绵绵如丝，更带有丝丝寒意。它不像夏雨那么磅礴，也不像冬雪那么冰冷。它淅淅沥沥，包含了无限的悲伤。李煜就如同这点点滴滴的秋雨，不然也不会有“春花秋月何时了，往事知多少”的名篇。而这不尽的悲思皆由于“故国不堪回首月明中”。

夏雨，倾盆如珠，更带有点点热忱。它不像秋雨那么绵绵，也不像冬雪那么冰冷。它气势磅礴，包含了无限的霸气。李白就如同这点点滴滴的夏雨，不然，本不雄伟的天姥山怎会在他的诗中拥有“势拔五岳掩赤城”的雄姿；本不怎么壮丽的瀑布怎会在他的眼里“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”；就像那本不高险的蜀道，在他的口中却念出 “蜀道之难，难于上青天”。

“恰是一江春水向东流。”这是他才能体味的哀伤，这不同于报国无门的愁，不同于仕途不顺的痛，也不同于被贬他乡的苦。那是一种身负国仇家恨却无可奈何的悲。作完这首《虞美人》，李煜悲剧色彩的人生也划上了句号。这或许是李煜命中注定的结局，因为秋雨再美，它也是短暂的，它总有停止的时候。然而他的诗词却永留下来，他的悲哀之情也夹杂在诗句中流传数百年……

“抽刀断水水更流”这是太白有过的无限悲苦，但他不愿悲观下去。有时借酒消愁，酒醒后也会呼喊“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”“天生我材必有用，千金散尽还复来”。 他是一个如月亮般皎洁的人，世俗的污尘与他是那么的格格不入。于是心怀忧愤地弃长安而去，遍游着中华大地。在这坎坷的生活中成就诗仙的神话。“弃我去者，昨日之日不可留。乱我心者，今日之日多烦忧。”他追逐着理想，“见月影俯而取之”，世间只留下了他的诗作。

他走了，他走了，我们怀念他，我们赞许他，我们赞许他，我们怀念他，品味着他，品味着他，我明白了我们的一生该如可做过，我们明白了！